今月のブックレビューは、蒼桐大紀先生の『あおとりどり』です。
　蒼桐先生、前号では 『東京銀経社アンソロジー いつかあの空を越えて』の著者インタビューとブックレビューでご協力ありがとうございました。
　今回はご自身の著作 『あおとりどり』について少しだけうかがわせて下さい。

蒼桐大紀です。銀経社アンソロに引き続き、『あおとりどり』を取り上げていただき、ありがとうございます。
　アンソロジーならまだしも『あおとりどり』は、個人で作った同人誌なので場違いなのでは……とバックナンバーを参照して先例を探してしまいました（ありました）。

以前に九頭見(小林)さんにもお願いしてます(笑)→「小林ひろき自作を語る」　
読ませて頂いて、『あおとりどり』の「あお」は、青春の「あお」とともに蒼桐先生の「あお」でもあるように感じました。

はい。それは狙い通りなので、そう感じていただけると嬉しいです。複数の作品からなる作品集の場合、代表作をひとつ選んで作品集のタイトルとするか、その作品集のためのタイトルを付けるかのどちらかになり、後者にすることは早期に決まったのですが、そこからが難しかったです。
　いくつか候補を出してそれが出尽くした頃、「ひと目で自分（蒼桐）の作品集だとわかるようなタイトルにすればいいんだ」とひらめいて、『あおとりどり』に決まりました。
　収録作品で描いている「青春」あるいは「青さ」と「蒼桐大紀」から「あお」を、それと「色とりどり」を掛け合わせました。本を手に取ってくれた人の中には、この意図にすぐ気づいてくれた人もいたので、ひそかに悦に入っています（笑）

初見で気づきました(笑)
　収録作の中で一番長い「うたかたの色は」を読んでおもったのですが、これは私の大好きな「空をつなぐ軌跡」と対をなす作品でもあるように感じました。

それはまったく考えていませんでした。
　ただ、創作に対する向き合い方が真逆という意味では、対になっている部分はあると思います。
　『うたかたの色は』の主人公・千景は、絵を描くことがとにかく好きなのですが、絵を描く自分について相対化ができておらず、物語を通して自分の絵（作品）と絵を描く自分（作家としての自分）の姿を発見します。
　対して、『空をつなぐ軌跡』の主人公・リエラは、想画選手の道に挫折し「たまたま向いていたから」空画（絵）を描き始めたので、絵を描く自分に自覚的ですが好き嫌いの感情が薄く、絵を描くことに対してあまり執着がありません。
　共通するのは、心惹かれた相手を通して、自分と創作（絵）への向き合い方を見出すところだと思います。

おお、そうだったのですね。描く対象が空中にあるというところが似ていたので、それのSFと一般小説かと思っていました(汗;)
それでですね、蒼桐先生はSFもお好きであるということなので、各収録作をSF的設定に落とし込むとどうなるのか、色々考えてみたのですが……
　一例として、「男性中心の政治運営では世界平和は望めないということで、女性のみにになった人類。かつて存在した男性は、精子のみが保存されている。女性は選別された精子(X染色体)による人工授精でのみ受胎し、出産する。」世界。
　そういう世界で、登場人物達がどう行動するか、自分なりにシミュレーションしてみると、勿論変わる部分はあるのですが、大元は変えなくても成立するような気がしました。
　各短編の主人公たちの生きざまは、良く練られているなあと感じました。

ありがとうございます。
　『あおとりどり』収録作品では、『カンナ～いつか君と奏でた唄～』を除いてそれぞれにキャラクター設計が存在し、これを基底にして物語を作るアプローチを取っています。このやり方が自分と合っていて、作品を重ねるにつれて定着したのだと思います。
　小説の書き方についてはまだ模索中なのですが、「キャラクターがまずあってそこから物語を構築する」という根本部分は変わらないでしょう。
　今回は「自分の名刺になるような本を作る」というコンセプトでしたので、商売っ気のない本になりましたが、次にこの規模で本を作ることがあればもう少し色気を出したいな、と思っています。

キャラあっての物語なのですね。
　インタビューをお受けいただきありがとうございました。

新作、お待ちしています。個人的には、特にSFを(汗;)